Hell´s Heaven, de Kaoru Okino

En la reseña de hoy hablaré sobre Hell´s Heaven, el manga de Kaoru Okino.

Inuke es un demonio al que le han dado un ultimátum en el infierno: si no hace una mala acción en menos de una semana, dejara de existir. Al perezoso Inuke esto no le hace ninguna gracia, y se pone manos a la obra a fin de evitar tan terrible fin. No obstante, algo que debería ser sencillo para un ser diabólico, se vuelve terriblemente complicado, ya que al bajar al mundo humano, adquiere las características de sus habitantes: necesita comer y dormir, y lo que es peor, comienza a desarrollar consciencia. Tras tan penosos acontecimientos, la excéntrica Ichiko siente lástima por él y le permite alojarse en su casa hasta que realice la mala acción. A esta pareja se le irán sumando otros demonios que procurarán ayudar a Inuke para que no desaparezca.

La trama de la historia se desarrolla a lo largo de los siete días que tiene Inuke para salvarse cumpliendo una mala acción. Esto nos sitúa en una auténtica contrarreloj para comprobar si Inuke se salva o no, pasando el tiempo implacablemente y teniéndonos inmersos en la lectura.

No obstante, si bien este comic parte de una premisa bastante seria, es increíblemente divertido. Kaoru Okino tiene un gran sentido del humor, que te hace reír a carcajadas. El lector no parará de desternillarse con las meteduras de pata de Inuke, así como las de sus amigos. Ahora bien, este tomo no es todo risa, siendo en el fondo una historia francamente bonita. Mención aparte se merecen los personajes secundarios de Hell´s Heaven, que condimentan la historia y la hacen todavía más cómica. Lo único criticable es que al ser la historia de un solo tomo hay personajes secundarios muy interesantes que quedan poco desarrollados, pero claro, es lógico al tratarse de una historia autoconclusiva.

Respecto al dibujo, Kaoru Okino tiene un estilo muy bonito, que sabe adaptar con precisión a la situación de cada viñeta, enterneciendo en las tristes y haciéndote reír en las chistosas.

Como conclusión, si queréis pasar un rato ameno y agradable con una comedia romántica con toques sobrenaturales, os recomiendo que os hagáis con Hell´s Heaven, sobre todo si queréis reír. La Editorial Nowevolution nos ofrece este tebeo con un total de 192 páginas por 7´55€, con varios extras. Como curiosidad, esta obra está editada en sentido oriental, de manera que se lee de derecha a izquierda. Aquí os dejó un link con las primeras páginas del comic (empezad leyendo desde abajo del siguiente enlace, por lo del sentido oriental):  

http://es.scribd.com/doc/54151510/Hell-s-Heaven-de-Kaouru-Okino-por-Nowevolution

Por último, la dedicatoria que me hizo la divertida Kaoru Okino en Expomanga 2011 de Madrid. ¡Gracias de nuevo!

Dark World, de Viento

La  obra sobre la que voy a hablar hoy es Dark World, de Viento.

La historia comienza cuando Freddy Cutter, el Guerrero Azabache, regresa al extraño mundo de Dark World después de un largo exilio, para reencontrarse con su añorada amada.

Pido de antemano perdón por hacer una sinopsis tan breve de la historia, pero es que se trata de una obra difícil de definir. No es solamente un comic, siendo más correcto el término miscelánea, ya que en esta obra se entremezclan con el argumento central se entremezclan otros: historias cortas y autoconclusivas que nos muestran el mundo de Dark World y sus habitantes, una fábula muy bella sobre el Sol y la Luna, poesías, ilustraciones…

Por todo lo anterior, esta es una obra para mi dificultosa de definir. No obstante, he de decir que la premisa de Viento, el creador de la obra, se ve cumplida, ya que lo que quería, literalmente, al crear la obra es que “quien entre en Dark World se sienta mejor por unos instantes”. Las escenas, si bien tienen algo de siniestro con sus calaveras y sus colores oscuros, suelen también tener mucho de dulce, encantador y amable.

Respecto al dibujo, las criaturas de Dark World tienen aspecto de muñeco de trapo, que sumados al estilo de Viento, que es además de dibujante de tebeos diseñador de ropa deportiva, crean una obra visualmente muy bonita e interesante.

En conclusión, si queréis pasar un rato entretenido y agradable, os recomiendo este tebeo, que si bien es un tanto atípica, merece la pena ser leída. La edición de la obra corre a cargo de Dolmen Editorial, en tapa dura y con 156 páginas por un precio de 15´95€.

Por último, la dedicatoria que me hizo el simpático Viento en Expocomic 2010 de Madrid. ¡Gracias de nuevo!

Lettera, de Studio Kosen

La reseña de la que voy a hablar hoy trata sobre Lettera, el manga de Studio Kôsen, perteneciente a la Linea Gaijin.

Lettera nos cuenta la historia de Garnet Rune, una joven y malvada bruja que no duda en usar sus poderes para abusar de los demás y conseguir sus propósitos. Debido a esto, una bruja de mayor poder la maldice con el conjuro Lettera, por el que cada vez que realice un hechizo le saldrá una marca en el cuerpo y si este llegara a cubrirse del todo, Rune moriría. Para salir de tan desastrosa situación, Garnet traza un plan: debe encontrar a Yeran, el único nieto de la bruja y secuestrarlo, para que mediante esta amenaza, su castigadora levente el conjuro que vertió sobre ella. No obstante, su misión está lejos de ser fácil, pues se complica con tener que lidiar con Adamas, el escolta de Yeran, con el que ya se había encontrado anteriormente y con un misterioso encapuchado que la persigue...

Este comic parte de una premisa poco habitual: el que la protagonista sea la villana de la historia. Ahora bien, tampoco debe esperar el lector encontrar una historia cruel, al contrario, pues se trata de una historia principalmente cómica, siendo francamente divertida, sin dejar por ello también de tener momentos serios y dramáticos. Volviendo a la protagonista, Garnet Rune, es un personaje atípico en el mejor de los sentidos, muy original y rocambolesca, una gran creación.

La lectura de este tebeo se hace muy amena y rápida. Una historia bien estructurada y con unos cuantos momentos bastante sorprendentes. Respecto a esto, lo único criticable es que algunos personajes secundarios quedan muy poco definidos, si bien esto último es por la falta de espacio del tomo, y como ya se deja ver al final del mismo, esto quedara solucionado en el siguiente parte de la historia, pues en estos momentos se está gestando y creando el segundo tomo de Lettera.

Respecto al dibujo, está a cargo de dos personas, Aurora García y Diana Fernández (las mismas que se dedican al guión), cumpliendo estas chicas perfectamente con su cometido, con un estilo que cuando es necesario resulta muy gracioso y desenfadado o el otro extremo, serio y épico. Como curiosidad de esto, cabe destacar que la obra ha sido remasterizada, ya que originalmente se publico mensualmente en una revista llamada Shirase entre 2002 y 2004 y que esta una segunda versión que además de recopilar todo lo anterior con un dibujo más actualizado por parte de las Kosen, concluye el arco argumental que había quedado inconcluso. Curiosidad, sobre todo, por comparar cómo ha evolucionado el estilo de estas dos artistas, ya que entre los extras que incluye el tomo se encuentran páginas de la primera versión y de la segunda, siendo realmente interesante.

Como conclusión, si queréis una historia divertida y emocionante, con Lettera haréis una buena elección. Por un precio de 7´95 €, la editorial Glenat, ahora conocida como EDT, nos ofrece a lo largo de 192 páginas además de con una buena historia, varios extras, donde además de la ya nombrada comparación entre la primera y la segunda versión, homenajes por parte de varios autores, así de como se fue creando el tebeo, y más importante aún, la Linea Gaijin. Aquí un enlace para ver las primeras páginas de la obra: http://es.scribd.com/doc/78627667/Lettera

Por último, os dejo aquí las dedicatorias que me obsequiaron las atentas chicas de Studio Kôsen: el primero por Aurora, en Expocomic 2010 y el segundo por Diana en Expomanga 2011 ¡Gracias de nuevo!

La Guarida del Leviatán, de Julio Videras e Isaac Casanova

Hoy os hablaré de La Guarida del Leviatán, el comic que tiene a cargo del guión a Julio Videras y al dibujo a Isaac Casanova (link).

La Guarida del Leviatán es una tienda de tebeos, o más concretamente de “comic, rol y material de importación”. Se nos cuenta a lo largo de sus capítulos las vivencias de sus dependientes, Francisco, Paco, Macu y Ché, así como de los distintos clientes que frecuentan la tienda. Se asiste a los orígenes del negocio, a las visitas para poner un puesto en los salones del comic, y en general el día a día de cada personaje.

Si bien este es un resumen sencillo de la obra y a grandes rasgos, no quiero indagar más, puesto que merece ser leída y ser reída, pues el tono que predomina a lo largo de las tiras siempre es el del humor. Respecto a esto último, el tebeo se encuentra dividido en tiras o capítulos, de unas tres viñetas normalmente por tira, y con tiras por página casi siempre. Las tiras tienen muchos chistes, y si bien hay algunos que solo se entienden si no se está muy metido dentro del mundo del comic (en mi caso no entendí la referencia a El joven Lovecraft, puesto que no he leído el tebeo), son la minoría, ya que la mayoría se entienden sin ningún problema. Otro punto a favor de la obra es su lectura: se pueden igualmente leer muchas tiras seguidas que de unas pocas, pues su lectura es muy rápida, perfecto tanto para si se tiene mucho o poco tiempo. Como curiosidad, los autores dicen que la obra y sus personajes están inspirados en una tienda de comics y en clientes reales.

Respecto al dibujo, sencillo y bonito, acompañando perfectamente a la historia y a sus chistes, riéndote en ocasiones solo con ver la expresión del rostro de los personajes ante las disparatadas situaciones que les ocurren.

En conclusión, si queréis pasar un rato divertido y una parodia agradable del mundo de los tebeos, os recomiendo haceros con este comic, publicado por Diábolo Ediciones a un precio de 11´95€, con unas 101 páginas, entre las que hay homenajes de otros autores.

Por último, la dedicatoria que me hizo un humilde Isaac Casanova en  el Expocomic 2011 de Madrid. ¡Gracias de nuevo!