Chan Prin, de Xian Nu Studio – Tomo 2

En la reseña de hoy toca hablar del segundo número de Chan Prin, manga obra de Xian Nu Studio (https://twitter.com/XianNuStudio). En caso de que no hayas leído el primero, abandona esta reseña a través del siguiente enlace, a fin de no destriparte contenido importante de la trama: https://caballerodecastilla.blogspot.com/2017/06/chan-prin-de-xian-nu-studio-tomo-1.html

La mascarada de Zoe en el Royal Rouse prosigue su curso mientras se sigue haciendo pasar, con éxito, por la desagradable Madeleine Basilic. Sin embargo, las clases de Tácticas y Técnicas de Combate le están dejado seriamente magullada en lo físico y en lo social. Pero puede que esto último cambie durante el examen sorpresa del trimestre: esquivar los peligros que rondan por los terrenos circundantes al instituto y regresar cuanto antes a Royal Rouse. Pero esta contrarreloj estará llena de dificultades…

Tras un primer número introductorio, con orígenes misteriosos en medio de un instituto aristocrático en donde la popularidad en las redes sociales manda, Xian Nu Studio usa este segundo volumen para profundizar más en los personajes principales. Y es que, pese a no ser esta quizás la historia más original del mundo, está planteada para destacar por sus protagonistas. Así, Zoe sigue siendo un personaje divertidísimo cuando le sale la vena campesina, pero el hecho de esforzarse tanto en todo lo que hace le da un matiz mucho más complejo. Lo mismo se puede decir de Indira, la cual no es un mero apoyo, sino que puede comportarse como una auténtica líder. En este sentido, es interesante cómo se juega con Denis y su oratoria, puesto que pese a que se hace desde un punto de vista cómico, no deja de encerrar una importante verdad sobre la política. También aciertan las autoras al crear en Bridget y Chanel unos personajes que no son simplemente villanescos, sino que pueden encerrar un lado bueno. Además, los antagonistas principales del comic ya van dejándose ver, y aunque sus motivaciones son prácticamente un misterio todavía, su presencia ya va haciéndose notar de manera importante.   

Respecto al dibujo, poco hay que añadir a lo ya señalado sobre Xian Nu Studio en anteriores reseñas. Las caras de Volker al enfadarse siguen siendo una fuente de risas, igual que las de Zoe metiendo la pata. Se va cambiando el vestuario de los personajes tomo a tomo, detalle que además de realista acaba por ser muy vistoso. Y, como ya se vio en Bakemono, de estos lápices lo mismo pueden salir criaturas tiernas e hilarantes que aterradoras bestias, tal y como el famoso T-Rex que tanta expectativa (y con razón) generó.

En conclusión, si os gustó el primer tomo de Chan Prin, no dudéis en haceros con el segundo. Podéis haceros con él gracias a Ediciones Babylon, con 200 páginas a un precio de 7´95€. He aquí las primera, ofrecidas gratuitamente por la editorial: https://es.scribd.com/document/361917798/Chan-Prin-volumen-2-de-Xian-Nu-Studio

Por último, la dedicatoria que me hicieron las chicas de Xian Nu Studio durante el Salón del Cómic de Zaragoza de 2018. ¡Gracias de nuevo!

Water Man, de Luis Continente Sariñena – Tomos 1 y 2

En la reseña de hoy toca hablar de Water Man, tebeo obra de Luis Continente Sariñena (https://twitter.com/LuisoCSilustr).

La paz resulta rota muchas veces por malhechores: matones que se aprovechan del anonimato, abusones que se valen de su fuerza o su influencia en beneficio propio, contaminadores… Sin embargo,  alguien ha llegado para hacerles frente: Water Man. Con un cubo con asa por yelmo y una ética caballeresca por código, este héroe se enfrentará contra todo granuja con el qué se tope.

La primera vez que vi a Water Man, no recuerdo dónde exactamente, no podía creer lo que estaba ante mí: un culturista que exhibía sus músculos mientras ocultaba su rostro con un cubo… cargado de agua. Esta estampa, cuanto menos surrealista, incita a por lo menos ver de tratan las aventuras de semejante personaje. Y este ya es un punto a  favor del autor, es decir, no solamente haber creado a un protagonista tan visualmente chocante, sino también haberle dado una personalidad a juego: la de un héroe convencido de la necesidad de luchar contra el mal, pero con poco o ningún sentido del honor, con vía libre para enfrentar a los malhechores con todas las argucias y locos correctivos que salgan de su imaginación. Esto último se ve sazonado con todo tipo de secundarios y antagonistas, con  villanos desde simplemente desagradables e infractores hasta los auténticamente monstruosos por un lado, y a los compañeros de aventuras de Water Man, tal y como el simpático Water Dog, la un tanto inquietante Water Girl o la irascible Blue.

A la hora de hablar de la estructura de la serie, se pueden hacer la siguiente división: introducción con historietas cortas en primer lugar; la alianza de los grandes villanos de la anterior parte para vencer al héroe; y la saga playera, con las vacaciones (o el intento de ellas) de Water Man pese a los obstáculos que se interpondrán en su camino, tanto por parte de enemigos como aliados. Sea como sea, estos capítulos combinan el género superheroico con la comedia, y sin necesariamente recurrir a la parodia de lo primero, sino más bien al humor gamberro o absurdo según el caso. La lectura es muy llevadera y prácticamente se devora, salvo quizás justo en medio del segundo tomo, segmento que se me hizo un tanto lento.

Respecto al dibujo, Luis Continente lleva a sus páginas un estilo desenfadado y que ayuda mucho a los momentos humorísticos. Ideal tanto para los momentos gamberros como para los más épicos, este ilustrador ha ido mejorando con el paso del tiempo, tal y como se puede notar con la comparativa antigua y moderna del primer capítulo del tebeo. Por otra parte, el hecho de que los bienhechores vayan enmascarados con cubos, no implica que no sean expresivos, puesto que con un buen ejercicio de lenguaje corporal quedan más que claras sus intenciones y actitudes.

En conclusión, si os gustan las obras gamberras de superhéroes, dadle una oportunidad a Water Man. Podéis leer esta obra de dos formas: bien en digital como webcomic que es (https://www.faneo.es/comics/waterman/pages/1), bien en formato físico (http://www.luisocscomics.com/p/blog-page_20.html), por 4 o 7€, según hablemos del tomo primero o segundo, respectivamente.

Por último, la dedicatoria que me hizo en los dos primeros tomos el amable Luis Continente durante el Comic Barcelona de 2019. ¡Gracias de nuevo! 

Una piel pesada, de Clara Patiño Bueno

En la reseña de hoy toca hablar de Una piel pesada, tebeo obra de Clara Patiño Bueno (https://www.instagram.com/marcianaconpielhumana/).

La princesa Nadia ha visto su vida convertirse en una tragedia casi de un día para otro: su madre ha muerto y su padre está agonizando tras haberse enfrentado al monstruo que acabó con ella. Tras esta lucha, sin embargo, y para empeorar las cosas, una maldición ha caído sobre el pueblo de Nadia, infestado ahora de inquietantes y peligrosos cuervos. Llena de rabia y deseos de venganza, Nadia se internará en el bosque para hacer frente a Eius, siniestra entidad causa de todas sus desgracias.

Los cuentos clásicos, desde siempre, han sido relatos que han transmitido una serie de valores y enseñanzas. En este sentido, Una piel pesada no es una excepción, pues se centra en temas tan universales y humanos como la ira y la venganza. Así, entre otras cuestiones, se sopesa hasta que punto llega a ser legítimo un ajuste de cuentas y si realmente valen la pena. Y haciendo en el proceso un buen trabajo, con unos sentimientos que se antojan realistas y que progresan de forma lógica. Y todo ello gracias a los dos personajes principales de la trama, Nadia y Eius, dos figuras bien definidas en un principio y con unos objetivos claros, pero que van evolucionando a lo largo de la trama. Así, la princesa quiere liberar a su pueblo de la maldición córvida y también vengar a su padre; y aunque lo primero será siempre una constante, como buena líder que se preocupa por su gente, lo segundo le hará replantearse muchas cosas. Por otra parte, Eius está envuelto por un manto de misterio y crueldad en un principio, sobre todo por la serie de desafíos a los que expone Nadia, aunque también evolucionará en su modo de actuar según avanza la trama.

Respecto al dibujo, Clara Patiño lleva al papel un estilo que en un principio parece más propio de un libro ilustrado que un comic. Sin embargo, según avanzan las páginas y uno se recupera de la sorpresa inicial, le acaba cogiendo el gusto. Las viñetas pueden ser lo mismo cálidas y tiernas que siniestras y amenazantes cuando la autora se lo propone, lo mismo con un matrimonio bien avenido que con preocupación fraterna o monstruos difíciles de definir. De señalar algo a mejorar, hablaríamos de que alguna escena de las peleas no es del todo clara, aunque esto queda indultado por la personalidad que transmiten Nadia y Eius. La primera, sin perder su feminidad, transmite fuerza y decisión, así como mucho temperamento y pocos miramientos. Eius, por otra parte, es elegante y suele transmitir sosiego y dominio de la situación por lo general, así como un aura depredatoria cuando es necesario, con esa hibridación entre humano y cuervo con algo de tiburón.

En conclusión, si os gustan las historias de aventuras con mensaje y unos buenos protagonista y antagonista, dadle una oportunidad a Una piel pesada. Podéis haceros con este tebeo de Fandogamia por un precio de 14€, incluyendo entre sus 112 páginas, además de la historieta en sí, algunos extras sobre su proceso de creación. He aquí las primeras páginas cortesía de la editorial: https://fandogamia.com/recien-llegados/228-una-piel-pesada.html

Por último, la dedicatoria que me hizo en el tomo la amable Clara Patiño Bueno durante el Salón del Cómic de Barcelona de 2019. ¡Gracias de nuevo!

Los que Ignoran, de Roberto Alhambra

En la reseña de hoy toca hablar de Los que Ignoran, novela obra de Roberto Alhambra (https://twitter.com/robertoalhambra).

El Imperio está en un momento de gran esplendor. Por una parte, ha conseguido anexionarse a su enemigo histórico, el reino de Guinakia, aprovechando una guerra civil entre sus habitantes. Por otro lado, los imperiales han visto en las estrellas un camino a través del mar para llegar a un continente tan desconocido como rico en minerales. Sin embargo, esta bonanza puede venirse abajo en cualquier momento: ni los guinakos están tan pacificados como parece, ni los habitantes del nuevo continente son tan dóciles como dejan entrever.

Los que Ignoran es un libro de fantasía oscura destacable por varias cosas. Para empezar, por el mundo que establece: ambientado en la Edad Moderna en vez de en el Medievo, lo cual es de agradecer por su frescura, así como con trasuntos reales de los países de la novela, tal y como España por parte imperial, Marruecos por parte guinaka o América en lo tocante a la Tierra Prometida. El sistema de magia empleado es tan original como interesante al estar ligado a los cinco sentidos: los que Miran son astrólogos que se guían por el firmamento, los que Catan son alquimistas, los que Oyen son espiritistas, los que Tocan prestidigitadores… Los personajes son tremendamente humanos y creíbles, con defectos que proyectan grandes sombras sobre las virtudes: el alcoholismo de Costas Alara sobre su saber marítimo y estelar, el mal genio e irrespetuosidad de Sura frente a la razón que la avala, las maquinaciones de Amada Madre en pos de unir a su pueblo… Todos ellos se mueven por motores muy concretos y más o menos egoístas, como la venganza, el ascenso personal, la supervivencia, el poder, el bien de unos frente a otros… Además, la muerte es una posibilidad bastante real entre los figurantes de este relato y nadie está a salvo de ella. No queda aquí sino señalar lo mucho que evolucionan algunos personajes y lo que cambian desde su primera a su última aparición dentro de la obra.

La trama está dividida en cuatro partes de unas noventa de páginas, formadas a su vez estas por una docena de capítulos, algunos de los cuales provocan giros argumentales bastante serios. Estos capítulos son cortos, suelen estar titulados según el sentido preponderante de quién lo protagoniza y se leen de forma rápida y amena. En ellos el autor no teme abordar escenas y temas desagradables y cruentos, tal y como un racismo sin tapujos no ya de un pueblo a otro, sino de diversas etnias entre sí, ya sea con palabras o pensamientos peyorativos o yendo  a mayores; o las desgracias de la esclavitud, con la pérdida de la libertad, las obligaciones forzosas e ignominiosas, el mal trato de otros reos pese a estar en la misma situación e incluso el cinismo de los negreros a la hora de hablar de su trabajo. Pese a todo ello, Alhambra deja hueco para la esperanza en el género humano, como por ejemplo por medio de la redención o el sacrificio, algo que en medio de tanta miseria moral no está nada mal. De señalar algún que otro defecto, está el hecho de que varios nombres guinakos se parecen entre sí y dan lugar a alguna confusión y que hay cierto desequilibrio entre lo que sabemos de la cultura imperial y la guinaka, notándose cierta inclinación del creador por la segunda.

En conclusión, si queréis un libro de fantasía oscura o grimdark, con conspiraciones políticas, guerras cerradas en falso, horrores latentes y algunos personajes con los que se llega a empatizar, dadle una oportunidad a  Los que Ignoran. Podéis haceros con este libro de Nosolorol Ediciones de 396 páginas por un precio de 16´99€ en formato físico y 8€ en digital, con algún que otro extra, como el mapa de Javier Pastor.

Por último, las dedicatorias que me hicieron en el tomo los amables Roberto Alhambra y Javier Pastor durante la presentación del libro en Generación X de la calle Puebla en 2018. ¡Gracias de nuevo!