miércoles, 28 de enero de 2015

Juego de Tronados, de varios autores - Tomo 4

En la reseña de hoy toca hablar sobre el cuarto y último tomo de Juego de Tronados, intitulado por ello The final season. En caso de que no halláis leído los anteriores números, tenéis varias opciones: una de ellas es leer el primero y el segundo gratuitamente, ya que como se agotaron, los autores tuvieron la buena voluntad de colgarlos sin ningún coste en la web de Juego de Tronados (http://juegodetronados.blogspot.com.es/) para los que no pudieron comprarlos; si no habéis leído el tercero, no sigáis leyendo esta reseña e id a la que hice de este, a fin de no destriparos la trama: http://caballerodecastilla.blogspot.com.es/2014/05/juego-de-tronados-de-varios-autores.html


Areola Estark ha llegado al Templo de la Escabechina, conociendo allí la Profecía del Cometa Colorado, vaticinio que también ha llegado al conocimiento de su hermano Braian gracias al Caballero Irritante. Los dos hermanos y sus aliados tendrán que hacer todo lo posible para que "el traidor" de la Profecía no se haga con el poder del Cometa, pues de ser así, nadie estará a salvo. Entre tanto, creyendo a todos los Estark muertos, el rey Yefri se prepara a celebrar su cumpleaños, sin saber que el zombie de Neduardo Estark se halla al acecho y con la ayuda de Varyces, siempre leal a la casa Taquicardien. La Tapia, por su parte, está a punto de sufrir la embestida de los salvajes, ya que una horda de no-muertos hambrientos les pisa los talones. Y por si fueran pocas todas estas cosas, Daniela Taquicardien está a punto de desembarcar en las tierras de Desembargo del Rey para recuperar el Trono del Más Tronado.

Con este volumen termina la parodia de Canción de Hielo y Fuego… y lo hace con broche de oro. Como los anteriores números, este reluce por la capacidad de síntesis, al contar muchas tramas en muy pocas hojas sin que estas se atropellen unas a otras, e incluso sabiéndolas fusionar según avanza la trama hacia su final. En este punto los guionistas han estado muy acertados, no solo por crear una trama paralela a la original (como ya se ha comentado en otras reseñas), sino recuperando elementos descartados por George R. R. Martin, reciclándolos y haciendo buen uso de ellos. Así, El Cometa Colorado (parodia del Cometa Rojo) es uno de ellos, permitiendo unificar las distintas historias en un genial clímax. Pero no es el único, como con el caso del fuego batiburrillo (parodia del fuego valyrio) o los muertos vivientes de más allá de La Tapia (El Muro). Cabe destacar que este tomo llama la atención sobre sus predecesores por aglutinar no un capítulo, sino dos (de ahí el incremento de precio): “Comilona de cuerdos” y “Bailoteo dragoniano”, siendo de alabar que el equipo de Juego de Tronados lo haya conseguido sacar en el mismo tiempo que un tomo normal.

Los personajes siguen asegurando risas y sonrisas para los lectores, y  para muestra de ello, las relaciones entre Tyranillo y Susansa, o la búsqueda de venganza de Areola cogiendo elementos de películas como Kill Bill o La princesa prometida. Resulta también curiosa una suerte de ruptura de la cuarta pared, como con hechos tales como que Juan Nieve vaya ataviado como el protagonista de Pompeya, por ser ambos personajes interpretados por el mismo actor.  La parodia es bastante fiel a la original en lo que respecta a no dejar títere con cabeza, siendo todos los personajes susceptibles de morir en cualquier momento, aunque siempre con un sentido irónico de por medio, como puede verse en que alguno de ellos diga “Puf… odio el karma”. También cabe señalar que el verdadero villano de la saga paródica, el que movía los hilos desde el principio, está muy bien escogido y cumple verdaderamente bien su papel (con cierta mala uva, además). No se puede concluir sin decir que no se dejan cabos sueltos en la trama, o casi ninguno, habiendo sabido los autores cerrar muy bien la tetralogía.


Respecto al dibujo, lo primero que llama la atención de este cuarto tomo es que está hecho en su mayoría por Sergio Ballester, con la excepción de un capítulo que viene de la mano de Ovidio Miguel Maestro. Sea como fuere, el dibujo seguirá haciendo las delicias de los lectores habituales, contribuyendo al humor e incluso a lo épico en algunos casos. Mención especial a los numerosos cameos de comics y series de televisión de la infancia, por lo nostálgico de los mismos.


En conclusión, si os gustaron los anteriores tebeos de Juego de Tronados, no dudéis en haceros con el último también. Podéis haceros con esta obra de Mar-i-vel por un precio de 7€, incluyéndose entre sus 98 páginas algún que otro extra, como portadas interiores a cargo de autores invitados. Podéis haceros con esta obra por tres vías: en un evento comiquero a donde asista alguno de sus autores, a través de pedido online o gracias a algunas tiendas madrileñas, pudiendo consultar en el siguiente enlace para ver esto más detalladamente: http://juegodetronados.blogspot.com.es/2012/05/compra-on-line.html

Por último, las dedicatorias que me hicieron en el tomo los simpáticos Sergio Ballester y Ovidio Miguel Maestro en el tomo durante el Expocomic de Madrid de 2014. ¡Muchas gracias de nuevo!

miércoles, 21 de enero de 2015

¡Súper Jaime!, de Daniel Martínez de Leiva y Verónica Álvarez

En la reseña de hoy voy a hablar sobre ¡Súper Jaime!, tebeo que cuenta al guión con Daniel Martínez de Leiva (https://www.facebook.com/danielmleiva?fref=ts) y al dibujo con Verónica Álvarez (https://www.facebook.com/veronica.alvarez.75?fref=ts).


Jaime es un niño que le teme a la oscuridad, hasta que un buen día su abuelo le muestra el traje de superhéroe con el que jugaba su padre de pequeño. Jaime no dudará en ponérselo, confiriéndole valor aún cuando no hay luz, así como los ánimos para realizar cualquier difícil labor. Así, pronto empezará a vivir las situaciones complicadas de la vida como si de un superhéroe se tratase, uniéndosele pronto sus mejores amigos, Luisito y Lucy, en sus aventuras.

En el blog Caballero de Castilla ya se ha dicho alguna vez que es una pena que actualmente la industria del comic (por lo menos la española) se haya olvidado de los niños a la hora de producir obras, centrándose sobre todo en el público adolescente y en el adulto. Pues bien, con ¡Súper Jaime! pasa justo lo contrario, siendo una obra especialmente indicada para los niños que estén empezando a leer: una lectura divertida y amena, con diálogos breves y sencillos, bien pudiéndose leer varios capítulos individualmente unos de otros. 

Los personajes son de lo mejor del tomo. Empezando por Jaime, es un héroe en el mejor sentido de la palabra: dispuesto a vivir aventuras, valiente, generoso, leal y particularmente, buen amigo. Este personaje enseña, a través de todas estas virtudes, valores tales como tratar a los demás como quieras que te traten a ti (impagable la escena de los lápices con Lucy), superar los miedos y tratar bien a los demás. Luego estarían Luisito, mozo hispanoamericano bonachón y amante del buen comer y Lucy, probablemente el personaje con personalidad más fuerte del tebeo, que tras ser objetos de la ayuda de Jaime, no dudarán en acompañarle y unirse a la vida superheroica. Y he aquí dos de las grandes aportaciones del tomo, tanto en lo que se refiere a tolerancia como al uso de imaginación, plasmándose a la perfección los ratos tan divertidos que pueden pasar los niños jugando con ella. Cabe destacar el personaje del Abuelo, no solo por ser el desencadenante de Súper Jaime, sino también por ese amable retrato que hacen de la tercera edad y la relación de complicidad que se tiene con los nietos. No faltan otras referencias adultas positivas, como pueden ser los padres o los profesores, pero un servidor se queda con el abuelo como el más entrañable.

Respecto al dibujo, resulta alucinante ver la facilidad con que Verónica Álvarez cambia de estilo: lo mismo puede dibujar pin-ups como el que hace de logo de la cadena de restaurantes Peggy Sue's, que hacer comics como el  de Las sombras de Samhaim (reseña aquí), presentando en esta ocasión un estilo perfecto para este comic infantil: simpático y desenfadado, ilustrando a unos expresivos personajes de forma muy dulce. El único fallo que se puede achacar es que, cuando Lucy va vestida de superheroína, en ocasiones aparece con el disfraz a medias, es decir, sin capa, antifaz o corona. Por otra parte, del dibujo también destaca el precioso coloreado, y no solo en los personajes, sino también en los fondos.   



En conclusión, si estáis buscando un tebeo para un niño que esté aprendiendo a leer, no dudéis en regalarle ¡Súper Jaime!, que hará las delicias de los más pequeños (y puede que las de algún que otro adulto también). Esta obra de la editorial La Tribu Ediciones se puede adquirir por un precio de 12€, incluyéndose entre sus 58 páginas, además de la historieta en sí, un original extra: una página con un antifaz para pintar, recortar y disfrazarse con él.

Por último, la dedicatoria que me hicieron a principios de enero de 2015 Verónica Álvarez y Daniel Martínez Leiva en el tomo durante su sesión de firmas en Omega Center. ¡Gracias de nuevo por vuestra simpatía!

miércoles, 14 de enero de 2015

Hierro y plomo: Cuentos de los Tercios Viejos, de Antonio Villegas González y Augusto Ferrer-Dalmau

En la reseña de hoy voy a hablar sobre Hierro y plomo, compendio de cuentos escritos por Antonio Villegas González (http://enorancienlanzas.blogspot.com.es/) e ilustrados por Augusto Ferrer-Dalmau (http://cuadrosultimos.blogspot.com.es/).


Durante el siglo XVI y la primera mitad del XVII, los tercios convirtieron a España en la potencia hegemónica de Europa, y aún del mundo. Pero, ¿cómo era la vida de aquellos soldados ibéricos? ¿Qué fatigas y alegrías experimentaban? Desde Flandes hasta la costa Dálmata y pasando por Italia, las páginas de esta obran relatan como combatieron los ejércitos hispánicos contra los turcos, los franceses y los holandeses para que en su Imperio no se pusiera el Sol.

La lectura del libro se hace muy amena dada su distribución en cuentos independientes. A pesar de tener algunos un protagonista común, cada relato se puede leer independientemente, así como a gran velocidad, no solo por la brevedad de los mismos (el de mayor longitud ocupa 10 páginas), sino por el estilo fluido y llano del autor. Así, Villegas muestra muy bien las penurias que atraviesa la tropa, muchas veces con un lenguaje descarnado y violento, no faltando palabras malsonantes para describir las calamidades, ya que como dice el escritor a través de uno de los personajes: “Y disculpen vuestras mercedes el lenguaje, pero es verso soldadesco y entre piqueros, arcabuceros y rodeleros no encontrarán finuras ni florituras, tan solo la crudeza y la realidad más dura”. Que la mayor parte de las historias se narren en primera persona contribuye enormemente a acercar a los protagonistas al lector, casi como si un veterano estuviese contando sus experiencias bélicas, con, entre otros detalles, unas onomatopeyas muy efectivas. No obstante, también hay que admitir que las pocas veces que se recurre al narrador omnisciente en tercera persona se hace también un magnífico trabajo (como al principio del relato Milagro en Empel). Lo único criticable en este punto es que en los primeros cuentos hay alguna coma un poco desubicada, aunque esto más adelante ya no se vuelve a ver.

Históricamente hablando, la obra es muy ilustrativa. Escenifica muy bien quienes eran los enemigos de la Monarquía Hispánica, así como sus motivos, ya fueran estos franceses, otomanos o protestantes. A su vez, en los distintos capítulos se plasma las diferentes formas de combatir de los tercios: con pica, arcabuz, espada y daga o rodela, en campo abierto, en asedios (ya sea como defensores o sitiadores), en los mares, en operaciones de comando con las encamisadas…  y todo ello a través de batallas famosas e incluso casi legendarias: Garellano, Castelnuovo, San Quintín, Empel, Lepanto, Nordlingen, Rocroi… En este punto cabe señalar que no todos los personajes de los cuentos piensan igual: unos prefieren los golpes de mano mientras otros prefieren la guerra más convencional, no todos ven del mismo modo a su rey…

En el apartado gráfico la obra cuenta con un ilustrador de lujo, ya que de Augusto Ferrer-Dalmau puede decirse sin ánimo de duda que es de los mejores pintores con los que cuenta España en la actualidad. Especializado en historia militar, pone mucho esmero y atención en sus hiperrealistas cuadros, plasmando muy bien los detalles de cada época: armamento, armaduras, vestimenta… destacando sobre otros artistas particularmente por la belleza de sus caballos, animal por lo general muy difícil de representar sobre el papel. Si bien son pocas las ilustraciones del libro (solo 6), cumplen muy bien su labor: poner cara a los que combatieron y murieron por España.


En conclusión, si os gustan los cuentos (para adultos) y los relatos cortos, así como la Historia militar vista desde el punto de vista de los soldados rasos, no dudéis en darle una oportunidad a Hierro y plomo. Os podéis hacer con este libro de Glyphos Publicaciones por un precio de 19´95€, incluyendo entre sus 150 páginas unas 25 historias. Aquí dejo un enlace que lleva a saber las tiendas donde se vende:  http://glyphos.net/?page_id=530

Por último, la dedicatoria que me hizo en el tomo Antonio Villegas. ¡Gracias de nuevo por la amabilidad!

miércoles, 7 de enero de 2015

5 Elementos, de Jesulink - Tomo 6

En la reseña de hoy voy a hablar sobre el sexto tomo de 5 Elementos, obra de Jesulink (http://jesulink.com/). En caso de que no hayáis leído alguno o algunos de los tomos anteriores, id a los enlaces que llevan a sus reseñas, para no desvelaros datos importantes de la trama:




Tomo 4: http://caballerodecastilla.blogspot.com.es/2013/11/5-elementos-de-jesulink-tomo-4.html

Tomo 5: http://caballerodecastilla.blogspot.com.es/2014/10/5-elementos-de-jesulink-tomo-5.html


Hacia Ciudad Leona se vuelven a dirigir Kaji y compañía, decididos a participar por segundo año en el Torneo de los Elementales, ya que el elemental de fuego podría haber encontrado a un informador para sus investigaciones, usando la competición como excusa para encontrarse con él. No obstante, hay un grupo de chavales que no les quita ojo de encima. ¿Que querrán de ellos?

El autor da en este tomo un importante desarrollo a los personajes. Así, Kaji, el héroe de la historia, comete un acto que no podía ser menos heroico, cayendo en una importante bajeza moral, que hace un personaje más humano, joven y creíble. De Zap se puede decir justo lo contrario, pues a pesar de ser habitualmente un poco "gañán", aquí demuestra lo que es ser un buen amigo, y a pesar de ser un poco ingenuo, tener buen corazón (brutales los sentimientos que transmite la cuarta página del capítulo 37). En lo que a villanos se refiere, el tebeo no se queda atrás tampoco, destacando el grupo de los Humus por los orígenes, motivación y fuerza de la que hacen gala sus miembros. Pero a pesar de ir aumentando en seriedad la historieta, esta no ha perdido su habitual y gamberro sentido del humor, ya sea con los roces, pullas u ocurrencias constantes que tienen los protagonistas o con las de los secundarios, como las desgracias que le pasan al pobre Mierdofilus. 

Respecto al dibujo, en la línea del anterior tomo, aunque va habiendo una clara mejoría desde el primer número de la serie. Si en el anterior tomo era espectacular la lucha contra Desangrador, las de este volumen no lo son menos, transmitiendo muy bien la desesperación de los héroes al enfrentarse a enemigos muy superiores, figurando entre las páginas de este tebeo el Sôkar más épico hasta la fecha.



En conclusión, si os ha estado gustado 5 Elementos hasta ahora, no dudéis en seguirlo leyendo, pues la emoción y el suspense aumentan mientras prosiguen las risas a la par. Podéis leer este manga de las dos formas habituales: o bien leerlo gratuitamente como webcomic en la página del autor (aquí dejo un enlace a las primeras páginas del tomo: http://jesulink.com/comics/5elementos/34/4#visor), o bien comprarlo en formato físico por 6´50€, con la ventaja de tener así extras que no aparecen en la versión gratuita.

Por último, la dedicatoria que me hizo Jesulink durante el Expomanga 2014 de Madrid.
¡Gracias de nuevo!